ウィーンが誇るふたつの美の時代、19世紀前半のビーダーマイヤー様式と、20世紀初頭の世紀末のデザイン革新。これらを通観する大規模展「ウィーン・スタイル　ビーダーマイヤーと世紀末　生活のデザイン、ウィーン・劇場都市便り」が、パナソニック汐留美術館にて開催されている。展示されている約270点に及ぶ選び抜かれた工芸品は、ウィーンという都市が育んだ独自の美学と近代性を静かに語る。

ビーダーマイヤー様式の特色は、簡潔さと日常に根ざした実用性、抑制の美に表れている。マホガニーなど上質な木材と職人の手技による家具、幾何学的で簡潔な銀器や陶磁器、ガラス作品、身に着ける者を引き立てる節度ある装飾のドレスやジュエリー。こうした造形理念は、100年後の世紀末デザイナーたちに再発見され、ウィーン工房により昇華、独自の「ウィーンスタイル」を生み出した。

展覧会では、オットー・ヴァーグナーの「実用様式」をはじめ、ヨーゼフ・ホフマンやコロマン・モーザーによるモダンデザインの名品群が揃う。さらに、グスタフ・クリムトの《17歳のエミーリエ・フレーゲの肖像》や、フェミニズム的視点から再評価されつつある女性デザイナーたちの多彩な仕事にも光が当てられている点は特筆に値する。

“生活は芸術である”という理念のもと、装飾と機能、芸術と日常が見事に融合した「ウィーン・スタイル」は、現代においてもなお私たちの感性に響く。本展は、そうした文化的精神の継承と変容を体感できる貴重な場である。

《サモワール》 1838年 アセンバウム・コレクション Asenbaum Collection, ⒸAsenbaum PhotoArchive, Fotografen: Brigit und Peter Kainz 

ヨーゼフ・ホフマン《 センターピース》 1924～25年 ギャラリー イヴ・マコー協力 Courtesy Gallery Yves Macaux, ⒸYves Macaux 

ダゴベルト・ペッヒェ《箪笥（ウィーン工房チューリッヒ支店の家具の一部）》1917年 エルンスト・プロイル・コレクション Ernst Ploil Collection, ⒸChristian Mendez / MAK

 《椅子》1820年頃 アセンバウム・コレクション Asenbaum Collection, ⒸAsenbaum Photo Archive

 ダゴベルト・ペッヒェ《レース》1920年頃　エルンスト・プロイル・コレクション Ernst Ploil Collection, ⒸErnst Ploil, Fotografen:Brigit und Peter Kainz